Musées du Brésil

Le Brésil possède d’incroyables unités culturelles réparties sur tout son territoire, aujourd’hui, la journée internationale des musées, nous en réunissons ici quelques-unes des principales, les plus reconnues et plébiscitées par les professionnels nationaux et étrangers.

1 – Musée de la Langue Portugaise – São Paulo.

Accessible depuis la station Luz du métro de São Paulo, ce musée est très important car il traite principalement des particularités de la langue brésilienne, ayant sa partie plus conventionnelle et sa partie plus interactive, pleine de ressources audiovisuelles modernes et innovantes. La proposition du musée est une étude de la langue brésilienne, ainsi que l’examen de l’influence des cultures sur le portugais parlé aujourd’hui, qui est très différent du portugais parlé au Portugal, ainsi que des variations du portugais parlé, par exemple, en Angola , où la langue portugaise est également officielle.

C’est avec ces objectifs qu’est né le Musée de la Langue Portugaise ; les mêmes avec lesquels il renaît, en 2021, après sa reconstruction .

L’exposition temporaire J’ai rêvé en portugais ! sera exposé jusqu’en juin 2022 au premier étage du musée, avec une programmation culturelle et éducative liée aux thèmes de le spectacle se produisant périodiquement à la fois dans le musée et sur Internet.

2 – Musée de la Pinacoteca – São Paulo

Le Pinacoteca est une œuvre d’art à commencer par le bâtiment lui-même, qui est une véritable œuvre d’architecture. La proposition du musée est principalement de mettre le public en contact avec l’art contemporain, avec l’exposition de sculptures d’artistes contemporains et modernes. La curiosité est que lorsque la Pinacoteca a été créée à la fin du 19ème siècle (ceci étant le plus ancien musée d’art de tout l’État de São Paulo), Il s’appelait Liceu de Artes e Ofícios (Lycée des Arts et Métiers) et n’était pas destinée à être en fonctionnement perpétuel, mais qui dure jusqu’à nos jours.

3 – Musée Inhotim – Brumadinho – Minas Gerais.

Ce musée a un concept très différent de presque tout ce que vous avez vu concernant les musées. Il brise bien des paradigmes liés à ces institutions, notamment parce qu’il s’agit d’un musée à ciel ouvert, une proposition qu’il livre même avec maestria. Ses œuvres semblent interagir et faire partie de l’environnement naturel dans lequel elles s’insèrent. Il y a un total de 22 galeries à l’intérieur de la zone du musée, qui est entourée d’espaces verts et de jardins qui abritent environ 4 000 espèces de plantes différentes. Il vaut la peine de visiter le musée Inhotim, pour l’impressionnante beauté qu’il offre, ainsi que pour la maîtrise de ses productions.

Exposition-manifeste “Cartas ao Mundo” (Cartes au Monde), de Bia Lessa

Jusqu’au 29 mai, Sesc Paulista propose l’exposition-manifeste de Bia Lessa, créatrice et commissaire de l’exposition. Le travail, basé sur l’oeuvre de Glauber Rocha et sur le contraste entre utopie et dystopie, maladie et guérison ; affiche Youtube by Inhotim et Pinacoteca, en plus de Canal Curtas et GloboPlay, les trois vidéo-chapitres du manifeste : Asphyxia, Merchandise et O Comum.

L’exposition compte sur la collaboration de Vitor Garcez, Flora Süssekind, Ailton Krenak et Guilherme Wisnik, entre autres. Selon les mots :

“le travail vient du désir de prise de conscience et de changement”.

Bia Lessa

Un manifeste. Un cri. Un besoin urgent de (re)penser le monde actuel avec les yeux – la tête et le cœur – de Glauber Rocha.

4 – Le MASP – Musée des Arts de São Paulo Assis Chateaubriand

Pour beaucoup de gens, c’est le principal musée brésilien, car il contient une collection inestimable, qui comprend de grands artistes du Brésil et du monde, tels que Pablo Picasso, Van Gogh, Monet et Matisse, qui ne sont que quelques noms, parmi de nombreux noms géants. qui ont leurs œuvres sur les murs du MASP. Ce musée devrait être une visite incontournable et un amateur d’art ne peut pas le manquer. En plus de tout cela, son architecture est impressionnante, étant devenue l’une des principales cartes postales de la ville de São Paulo, où elle se situe sur ce qui est probablement sa rue principale, la Rua Paulista.

Luiz Zerbini : La même histoire n’est jamais la même

Jusqu’au 5.juin.22

Luiz Zerbini (São Paulo, 1959) est l’un des plus grands noms de l’art contemporain latino-américain. Il s’agit de sa première exposition personnelle dans un musée de São Paulo. L’exposition rassemble une cinquantaine d’œuvres, pour la plupart inédites, dans lesquelles il est possible de voir les caractéristiques de sa production diversifiée : l’intérêt pour la peinture, le monotype, l’installation, le paysage et la botanique, la palette multicolore et les dialogues entre abstraction, géométrie et figuration.

5 – L’Institut Ricardo Brennand – Recife

Reconnu à l’échelle nationale et internationale, ce musée est l’une des plus importantes audiences annuelles du Brésil, avec une moyenne d’environ 2 millions de visites par an. Son espace est très large, avec beaucoup d’espaces verts, tandis que son bâtiment imite une structure médiévale. Le thème principal de ses pièces sont les paysages brésiliens du XIXe siècle, les coutumes et les objets les plus utilisés. Les pièces du musée font beaucoup référence à la période coloniale brésilienne, principalement à la période d’occupation hollandaise dans la capitainerie où se trouve aujourd’hui l’état de Pernambuco.

Tereza Costa Rego

L’artiste peintre de Pernambuco dépeint la scène de l’ancien Bar Savoy, situé dans le centre-ville de Recife. L’espace a été fréquenté, pendant près d’un demi-siècle, par des artistes, des hommes politiques et des intellectuels, nombre de ces amis de l’artiste.

L’œuvre présente dans sa partie inférieure le poème « Chopp », de Carlos Pena Filho de Pernambuco.

6 – Le Musée Oscar Niemeyer – Curitiba

C’est le plus grand musée d’Amérique latine et abrite une collection de plus de 9 000 œuvres d’arts visuels, d’architecture et de design créées par des artistes nationaux et internationaux de renom.
Le MON a été inauguré en 2002, également connu sous le nom de Musée de l’Œil, en raison de son format architectural. Le projet a été conçu par le célèbre architecte brésilien Oscar Niemeyer.
La collection MON compte environ 4 000 pièces, composées d’œuvres d’Alfredo Andersen, João Turin, Theodoro De Bona, Miguel Bakun, Guido Viaro et Helena Wong, en plus de Tarsila do Amaral, Cândido Portinari, Oscar Niemeyer, Ianelli, Caribé , Tomie Ohtake , Andy Warhol, Di Cavalcanti, Francisco Brennand, entre autres.

“Lados Lados” – André Mendes

Jusqu’au 19.juin.22

L’exposition inédite présente des œuvres avec différents langages qui ont déjà été explorés au cours des 22 dernières années par l’artiste du Pará qui est également spécialiste des peintures murales et travaille comme éducateur artistique.

« En organisant une exposition d’André Mendes, MON met en lumière la trajectoire de cet artiste qui, en deux décennies de travail, a conquis le monde »

Juliana Vosnika

7 – Fondation Iberê Camargo – Porto Alegre

La Fondation Iberê a été créée en 1995 avec pour mission de préserver, d’enquêter et de diffuser l’œuvre d’Iberê Camargo, l’un des grands noms de l’art brésilien du XXe siècle, en stimulant la réflexion sur l’art, la culture et l’éducation à travers des programmes transdisciplinaires et la promotion de leur propre production artistique.
Chaque année, des expositions, des séminaires, des rencontres avec des artistes et des commissaires, des cours, des ateliers, entre autres activités, sont organisés sur le travail d’Iberê Camargo et sur des thèmes liés à l’art moderne et contemporain, articulant, outre les arts visuels, les autres les manifestations artistiques – telles que le cinéma, la musique, l’architecture, le théâtre et la littérature – et les domaines de connaissance les plus divers.
Considéré comme l’un des projets les plus importants de l’architecte portugais Álvaro Siza Vieira, il a reçu le trophée du Lion d’or à la 8e Biennale d’architecture de Venise en 2002 et le prix Mies Crown Hall Americas en 2014, s’érigeant en référence architecturale internationale.

Magliani

Jusqu’au 31.juil.22

“Je ne suis pas né pour décorer le monde, je peins parce que la vie fait mal.”

La phrase d’Iberê Camargo aurait pu être écrite par Maria Lídia Magliani, dont le travail converge à bien des égards avec celui du maître. Née à Pelotas en 1946, Magliani était une femme, noire et pauvre, et si cette conjonction a souvent freiné sa production, elle a aussi été le creuset de son œuvre, viscérale, douloureuse et poignante – « un art pour déranger”.

8 – Musée des Mines et du Métal – Belo Horizonte

Le MMM est l’un des beaux espaces muséographiques qui intègre le circuit culturel Praça da Liberdade. Il a été inauguré en 2010, dans l’ancien bâtiment du Secrétariat d’État à l’Éducation, après une importante rénovation et modernisation.

Le bâtiment présente des éléments d’art nouveau et d’influence française. L’espace est destiné à mettre en évidence l’importance quotidienne et économique des minéraux et leurs implications culturelles et sociales.
C’est un musée avec beaucoup d’interactivité. Il porte la signature de Marcello Dantas, artiste responsable de la création d’espaces remarquables, comme le Musée de la langue portugaise, à São Paulo.

Le musée est Nerd – 5e édition

Le 28.mai.22 de 11 h à 17h30

Le musée est Nerd ! est l’événement qui marque le ‘Mois de la Nerd Pride’. Cette année la 5ème édition se déroule le samedi 28/05, de 11h à 18h.

Chez MM Gerdau, la date est restée dans les mémoires depuis 2017 et, cette année, nous célébrons les cinq ans d’un projet spécial qui est « le succès au box-office ». La première édition de Museu é Nerd a réuni 426 personnes et, en plus de la traditionnelle réunion des Cosplayers, elle a apporté des jeux et un espace pour la danse K-Pop.

9 – Musée de l’Amazonie (MUSA) – Manaus

Le musée de l’Amazonie est un espace entièrement dédié à la découverte de la nature et de sa diversité biologique. Le musée occupe une superficie de 100 hectares de la réserve forestière Adolpho Ducke, de l’INPA (Institut national de recherche amazonienne). C’est un musée vivant, dont la proposition intègre la forêt, les animaux et les êtres humains dans un voyage de connaissance, de respect et d’admiration pour “vivre ensemble”, un idéal qui a inspiré MUSA depuis janvier 2009 quand il a été créé . Les sentiers forestiers permettent des expériences uniques au contact de la diversité. Déjà la vue sur la forêt, les arbres du lever et du coucher du soleil depuis la tour de 42 mètres de haut installée dans le musée garantit des moments inspirants.

Exposition de photos de Renato Soares

Jusqu’au 19.oct.22

L’exposition “Amazônia Indígena” a été constituée de 61 panneaux photographiques de grandes dimensions (120 x 180 cm) le long du sentier blanc de la Musa. Cependant, au fil des années, le photographe Renato Soares a enregistré les images lors de voyages successifs et a dépeint la vie et la culture indigènes de l’Amazonie.

Cette exposition rend hommage à la célèbre photographe et chef d’orchestre Maureen Bisilliat.

10 – Musée de Demain – Rio de Janeiro

Situé à Píer Mauá, dans la zone portuaire de Rio de Janeiro, le Musée de Demain est un espace extraordinairement atypique où les visiteurs, confrontés aux idées, sensations et découvertes apportées par leurs différents environnements, sont amenés à réfléchir sur ce que tout laissera pour l’avenir de la planète. Partant de questions troublantes qui ont intrigué l’humanité pendant des siècles – «Qui sommes-nous?», «Où allons-nous?», le musée offre un récit possible sur la façon dont nous vivrons dans les 50 prochaines années. Demain est ce que nous faisons aujourd’hui. Ouvert en 2015, c’est un lieu unique, capable de fournir des expériences et des questions uniques.

Fruturos – Tempos Amazônicos

Jusqu’au 12.juin.22

Nouvelle exposition temporaire qui présente les beautés, les mystères et les défis de la plus grande forêt tropicale de la planète !

Plus de 40 000 espèces sont menacées d’extinction à travers la planète.

Une initiative dirigée par l’Observatório do Amanhã, qui est parrainée par Shell, les nouvelles informations peuvent être trouvées par les visiteurs dans l’interactif “Global Impact”, situé dans l’Anthropocène, la troisième zone de l’exposition.

Source : http://museubrasil.org

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